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画作信息
作者:郭熙
创作年代:北宋
画作类型:设色画
规格:纵158.3厘米,横108.1厘米
材质:绢本
现收藏地:台北故宫博物院
创作背景
北宋的山水画坛非常具有影响力的一位人物——李成,在当时被称为“古今第一”。李成画山石带有卷曲圆润的柔性美,画石渲染少,皆用瘦硬的线条勾出轮廓,再加以清晰的小线条皴写。郭熙主要继承李成的画法,其代表作《早春图》很好的体现了这些艺术特征。
煦宁五年(公元1072年),宋神宗大力扶植王安石变法,画面的立意似乎也体现出作者居于画院显位,画家在变革时代的激动和对复兴国家的无限期盼,因此,此画作不仅表现的是大自然的早春,也可以说是变法的早春,是大宋王朝的早春之梦。
画作内容
《早春图》描写了一片欣欣向荣的早春景象:瑞雪消融、云烟变幻,大地复苏,草木发枝。
远处山峰耸拔,气势雄伟;近处圆岗层叠,山石突兀;山间泉水淙淙而下,汇入河谷,桥路楼观掩映于山崖丛树间。
在水边、山间活动的人们为大自然增添了无限的生机。
山石间描绘有林木,或直或欹,或疏或密,姿态各异。树干用笔灵活,树多虫枝,枝条上多有像鹰爪、蟹爪之类的小枝。
艺术鉴赏
《早春图》主要景物集中在中轴线上,以全景式高远、平远、深远相结合之构图,表现初春时北方高山大壑的雄伟气势,渲染出画面宁谧而生机勃勃的氛围。整体采用了S型构图的布局,整幅画面呈现出弯曲向上的曲线,具有很好的纵深感。
作者以粗阔扭曲的线条,描绘山石轮廓,再用干湿浓淡不同的墨色,层层皴擦出岩石表面的纹理,因为形状像卷曲的云块,所以称为“卷云皴”。树木枝干虬曲,枝桠像伸指布掌的样子,称为“蟹爪枝”,是承袭自宋初李成一系的特色。
面中共有13个人,共有5条山路通向建筑。人物之间相互形成独立的小组合,彼此呼应。道路之间是相通的,衔接起来,使得整幅画面融会贯通。人物和建筑之间彼此有联系,人物虽然非常小,但放大之后人物的身份完全看的出来,从不同角度体现了其意境美、人性美。
一审:王绍东
二审:郑志玥
三审:郑志玥